" 君不見，黃河之水天上來 " ——伴隨著《將進酒》的吟誦，李白、高適等人騎著白鶴直飛九天，與天上的仙人舉杯共飲……這幕極致浪漫的畫面讓影院內的觀眾沉醉，也為唐代那個詩人群星璀璨的年代而贊嘆不已。正如《長安三萬里》導演談及創作初衷時所說：" 用動畫的形式去挖掘中國文化無盡的寶藏，用動畫的形式去做古詩，傳達詩的內涵，將偉大先賢們的精神和風骨融入到故事里。" 他們做到了。

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截至發稿時間，《長安三萬里》點映以及預售票房已近三千萬元。這部上海出品的熱血國漫，由導演謝君偉、鄒靖，角色設計總監崔月梅，藝術總監冷嵩凌、王超等組成制作班底。影片從大唐安史之亂前后，以唐代詩人高適的視角，見證他與李白相遇、相知的一生，鋪陳開一幅唐代文化光輝燦爛的歷史畫卷。陜西師范大學歷史文化學院教授于賡哲觀后對影片給予高度評價：" 這是國產動畫又一部用心、經典之作；尤其是服裝道具的細節，將國產動畫推向了新的高度。"

以唐代陶俑為原型描摹大唐風情

對唐代審美的高度復現是影片最鮮明的特色。經過大量歷史考證，電影創作團隊精細還原了唐代的禮儀、服飾、建筑、社會風俗等種種細節。更重要的是以詩為載體的文化傳承，讓當下觀眾消解了超越 1200 年歷史的陌生感，找到與古人血脈相連的親切感，正如影片中高適所說：" 只要詩在、書在，長安就會在。"

唐代生活的風情，體現在眾多細節中。李白和高適這兩個在觀眾想象里理應風流倜儻的文人，卻光著上身在野地里相撲——這其實是唐代盛行的一種較量；左手握住右手，右手拇指上翹，雙手交于胸前——這是唐代的叉手禮；身姿豐腴的玉真公主，身上的項鏈、頭飾都有出土文物作原型參照；曲江酒肆里以詩歌酒的酒籌游戲，是唐代文人飲酒作樂的常見形式；舞女以柘枝舞、胡旋舞為文人武將助興，又在長安城破之日于高樓獨舞，舞出唐代由盛轉衰的凄涼之美；黃鶴樓天下聞名，樓中懸掛的題詩板子讓觀眾了然在唐代是這樣展示南來北往文人墨客的詩歌佳作……

《長安三萬里》通過精細的考證，還原出唐代社會文化生活的種種風貌。影片中出現的長安城景、揚州城景、黃鶴樓、胡姬酒肆、曲江池、岐王府、梁園、云山城、塞外等眾多大唐場景和建筑，也都經過專業考據論證后才在影片中重現，觀眾跟隨鏡頭仿佛置身千年之前。

有趣的是，當代審美推崇 " 九頭身 "" 大長腿 " 體型，而《長安三萬里》中的人物卻是上半身比下半身長的 " 四頭身 "。這恰恰是片方以唐朝的審美為基準，參考唐俑、唐代壁畫和古畫中人物的比例和造型，特意營造的 " 唐風之美 "。

以謫仙人的失意人生，鼓勵當代觀眾不斷前行

" 大鵬一日同風起，扶搖直上九萬里 " ——在李白爽朗的大笑聲中，他與高適二人策馬狂奔，毫不掩飾對理想的向往；數十年后，年邁的李白終于脫罪，吟出 " 輕舟已過萬重山 " 的感慨。制片人宋依依道出《長安三萬里》片名所蘊含的深意：" ‘長安’代表的是高適、李白等詩人們心中的理想之地，而‘三萬里’是他們與理想之間的距離。"

《長安三萬里》中的詩人們有心仕途，卻正是他們的失意成就了他們的文學，而他們的文學成就了長安。李白瀟灑狂放不羈，雖一身才華卻因出身無法參加科舉，一生都在出世和入世間掙扎，遭遇了很多困苦和挫折；高適的性格和李白相反，他為人穩重堅忍、刻苦勤奮，才華和仕途逐步展露，屬于大器晚成；杜甫想登上朝堂，卻兩次科舉不中，甚至在安史之亂中被叛軍所擒……唐代詩人雖然在文學史上留下了濃墨重彩的一筆，但在他們所處的時代是不得志的。影片里長安城是一個成功的代名詞，是詩人們的精神高地，卻也是大多數人失意之所。宋依依表示，詩人們的境遇和現實中的許多人一樣，" 電影特別想傳遞的一個信念就是：每一個人都有自己人生中的困境，但是我們要堅持往前 "。

電影除了表達對理想的追求之外，另一條主線就是高適跟李白的情誼。李白的人生大起大落，而高適則是低開高走，兩個人的個性截然相反，卻結下了深厚的友誼，影片讓觀眾通過高適的 " 他者 " 視角，重新認識了謫仙人李白。

視覺化的《將進酒》，讓千古名句 " 被看到 "

此前，追光動畫已經推出《白蛇：緣起》《新神榜 : 哪吒重生》《白蛇 2：青蛇劫起》《新神榜 : 楊戩》等多部動畫電影佳作，取得票房與口碑雙豐收。此次，《長安三萬里》更是長達 168 分鐘——動畫電影罕見的鴻篇巨制，也凸顯出深耕、細耕國風動畫的勇氣和決心。

《長安三萬里》與追光以往的作品相比，技術上又實現了新的挑戰和突破：有著最多的人物不同狀態版本、最多的二級角色、最多的場景、最多的同一場景氣候變化和天氣變化，以及制作層面燈光的高復雜度。此外，除了觀眾認為的高難度動作戲，技術人員告訴記者，其實電影中的大量文戲反而更考驗動畫的精度和表演的功底。

《將進酒》這場戲是影片中的高潮之一，從故事板、設計，到動畫表演，再到特效、配音，整體都很有挑戰：眾詩人在碩大的鯤鵬伴隨下從黃河暢游至銀河，天宮中的眾仙向他們舉杯致意，整幕劇以 " 李白式 " 的超現實主義在瑰麗絢爛的光影中給觀眾以極佳的視覺享受。尤其是《將進酒》的詩情感飽滿、豪放無比，為了能從視覺呈現上匹配這首詩，主創反復嘗試了很多次，光 " 黃河之水天上來 " 這句話就做了很多版本。且這場戲是在李白念詩的聲音里完成的，臺詞、音樂、畫面都需要做到和諧，非常考驗視覺想象力。主創表示：" 我們留下了視覺化的《將進酒》。很多年后大家提起這首詩，不只是名家的解讀，不只是戲劇的演繹，還有一幫人用動畫的形式呈現了這些千古名句。"

作者：衛中

編輯：姜方

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