眾所周知，國產劇向來有一特色——

男主總能摘得青云志，抱得美人歸；男二卻通常是個失意者的形象。

然而在熒幕外，這樣的現象卻常常反轉。

(資料圖片僅供參考)

不但往往是 " 男二 " 強勢出圈，而且相比于總被作為 "CP 工具人 " 的男主，男二更能得到觀眾本人的偏愛。

就說近來討論度最高的兩部新劇，《追光者》和《愛的二八定律》。

兩位男主的成名之路，出奇地一致——都是因為出演了爆劇男二后，被觀眾熟知。

一位曾被譽為 " 仙俠男二白月光 "；

羅云熙在《香蜜沉沉燼如霜》中飾演潤玉

另一位，則是宮斗劇中深情男二的代表。

許凱在《延禧攻略》中飾演傅恒

得益于絕佳人設，和高契合度，在播出時他們受到的關注度甚至不輸男主。

每每網上有關于男二的討論，傅恒和潤玉都是不得不提的存在

而縱觀近些年的國產劇，這樣的現象絕非孤例。

" 人總是會反復愛上

不同劇里的男二 "

四年前，被 " 十里桃花 " 刮過的國產仙俠題材，終于因為一部《香蜜沉沉燼如霜》打開了新的局面。

這部劇 " 拯救 " 了事業低谷期的楊紫，捧紅了當時名氣平平的男主；

也讓扮演潤玉的羅云熙走進了觀眾視野，時至今日仍被人津津樂道。

從人物設定上來看，這一角色可謂集齊美強慘特質于一身。

他本出身尊貴，是天界長子，但因為生母身份特殊，不被天后喜歡，在天界一直受到隱形的 " 歧視 "。

眾人都默認男主才是天帝繼承人，從不拿他當回事。

正是在這般境遇中，他遇見了善良活潑的女主，在每日相處中漸生情愫，還得知女主與她早有婚約。

只可惜男二終究是男二，即便是他認識在先，女主還是不可救藥地愛上了男主，潤玉只能淪為這段愛情的 " 旁觀者 "。

雖傷心至極，他的心里仍然抱有一絲期待，那句：

" 我所要的不多，不求你能愛我有多深，只要每日喜歡我一點點，日日復月月，月月復年年，年年復此生。

無妨愛我淡薄，但求愛我長久。"

令無數觀眾心碎不已。

明明從未做過壞事，一直不爭不搶，卻總是在失去本該屬于自己的東西。

直至他再也無法忍受，斷情絕愛，徹底黑化。

身世凄慘，感情曲折，也難怪這一角色令觀眾念念不忘，這么多年過去還時常霸屏 B 站二創區。

不同于愛而不得的潤玉，《延禧攻略》里的傅恒和女主魏瓔珞，則是另一種無奈。

原是天造地設，奈何造化弄人。

就在兩人情投意合之際，皇上愛上了魏瓔珞。

既是皇上，自然是想要的都要得到，傅恒在此時向皇上請求賜婚，勢必陷魏瓔珞于危險境地。

他只能違背心意，迎娶設計自己的爾晴，只為保魏瓔珞平安。

爾晴 / 圖源《延禧攻略》

在此后，無論魏瓔珞發生什么，他都默默守護。

得知魏瓔珞中毒后，便拼命為她采集草藥。

結果卻因被瘴氣所傷，帶病上戰場，馬革裹尸還。

只留給魏瓔珞一句遺言：

" 魏瓔珞，這一生我守著你已經夠了，下輩子，可不可以換你來守著我？"

憑借這溫柔長情、一心付出、不求任何回報的 " 騎士人設 "，傅恒成為許多觀眾心中的意難平。

即便四年過去了，還是有許多網友對許凱抱有 " 傅恒濾鏡 "。

諸如此類吃了 " 男二人設紅利 " 的，還有很多——

從《知否》里為女主偷偷題字 " 如沐春風，喜不自勝 "，永遠藏著含蓄愛意的小公爺；

在感情中總是 " 差一步 " 的小公爺

到《蒼蘭訣》中迫于身份無法表達自己心意、只能默默守護女主的長珩仙君。

表面強大的長珩仙君，會因小蘭花的一句 " 我保護你 " 而情深難抑

越來越多的男二，擔起國產劇的人設高光。

不但在觀眾心中留下極深刻的印象，就連演員本人，也從小透明 " 飛升 " 為男主預備役。

男二的魅力究竟來自哪里？

作為故事中永恒的 " 配角 "，男二們的戲份遠不如男主豐富。

但從幾部大熱的劇集播出效果來看，男二的熱度和對演員的加成，未必會輸給男主，甚至更容易獲得觀眾的偏愛。

男二的人設魅力，究竟源自哪里？

這一問題的解答，或許要從男二的劇情自由度說起。

曾有網友戲稱 " 男一的存在，其實是用來推動劇情的 "。

究其原因，是男主除了和女主之間的感情線外，還要擔負著完成劇情主線的任務。

與之相比，男二的感情設定則單純得多，大多是為守護女主而存在。

《仙劍奇俠傳三》里的魔尊重樓，可以因為一個吻就愛上紫萱，被偷了心也不在乎，無條件、無底線地對紫萱好。

重樓和紫萱 / 圖源：《仙劍奇俠傳三》

反觀徐長卿，肩負著除魔衛道的重任，與紫萱糾葛了三生三世，最終還要回到蜀山接任掌門。

紫萱和徐長卿 / 圖源《仙劍奇俠傳三》

在有限的電視劇集中，為了展現男主的成長經歷，感情線勢必要 " 命途多舛 "，幾經折磨。

也因此，他們的愛恨情仇往往會顯得沒那么痛快、暢意；

偏愛、癡情這些感情特質，往往都賦予給了男二。

其次，是觀眾的憐愛心理在 " 作祟 "。

一部劇不管結局是悲是喜，男女主或是相愛相殺，或是歷經波折，在情感上總能有所交集。

可男二為女主付出了一切，卻總是在錯失與被棄的路上，與萬事順意的男主相比，他們并沒有開金手指的能力。

也因此，站在上帝視角的觀眾，更能理解他們的為難與痛心。

《甄嬛傳》里的果郡王，和甄嬛相知相戀，卻礙于禮教和現實，不得不放手。

甄嬛和果郡王 / 圖源《甄嬛傳》

得知甄嬛要和摩格可汗和親的假消息，竟私自帶兵出關攔轎。

被發怒的皇帝發配去了邊疆后，家書上的 " 熹貴妃安 " 為他招來殺身之禍。

皇上為果郡王的莽撞而發怒

為了救甄嬛，他甘愿飲下毒酒赴死。

相比于總是在感情中捉摸不定的皇上，果郡王在有限的戲份里，常常展現出情緒穩定、可靠、溫柔等等美好品質。

雖然大家嘴上總是戲稱 " 不愿看甘露寺劇情 "，但心底里還是會為果郡王的癡情而可惜。

當男二們總在女主的人生里 " 差一步 "，也意外地在觀眾心里 " 近了一步 "。

觀眾們不愿再看扁平人物

男二角色屢屢出圈，和人設離不開關系。

不是因為人設完美，反而是因為 " 不夠完美 "。

眾所周知，國產劇備受詬病的一點，是偏愛大開金手指的逆天強大人設。

大多數主角的出身和能力設定，都贏在起點——家庭非富即貴，年紀輕輕就事業有成，天資過人，個人能力出眾。

《夢華錄》里的男主顧千帆，是使相蕭欽言的長子，三十歲不到就官居皇城司指揮使。

《香蜜沉沉燼如霜》的男主旭鳳，是天帝和天后所生的唯一嫡子，既是火神又是天族戰神。

天上地下，找不到身份比他更高貴，能力比他更強的了。

這些角色，強則強矣，卻離真實的人物太遠。

或許能在一時成為普通人面對現實時的 " 致幻劑 "，但觀眾很難跟他們共情。

何為 " 人 "？

是人就有愛恨貪嗔癡惡欲，有人性缺點和性格瑕疵，有得不到的東西，也有達不成的妄念。

《仙劍三》的男主景天，只是永安當里的一個小伙計，他膽小貪財，沒事兒就欺負弱小的茂茂。

是國產劇難得身上有煙火氣、有明顯缺點的男主。

正因如此，觀眾會共情他的痛苦，關心他的命運。

反觀在觀眾心中 " 失敗 " 的角色，往往都太趨同于 " 完美 "。

對外，要有為了職業、為了蒼生獻出生命的自覺；

對內，要對家人親厚，對女主一心一意，忠貞不二。

正因處處完美，所以顯得 " 不近人情 "，像是不斷美化過后，放進書里的道德模范。

而這些經典男二角色，恰恰是因為沒有掉入這一人設陷阱。

男二的存在，從來都不是為了刻畫 " 完美的人 "。

因為不必承當引導價值導向的責任，往往優缺點兼具，更像個 " 活生生的人 "，塑造空間更大。

《我的前半生》里，雷佳音飾演的陳俊生拋妻棄子，出軌女同事凌玲。

在道德上，陳俊生自然是個自私自利的渣男。

然而這個角色非但沒讓人恨起來，還給了飾演他的雷佳音加成，被觀眾笑稱為 " 前夫哥 "。

為什么觀眾們對陳俊生如此寬容？

因為他有著普通人的缺點：優柔寡斷、愛逃避，不肯面對問題 ......

又面臨著和普通人類似的工作壓力、生活壓力。

人物有血有肉，觀眾能共情他的難處、理解他的缺點，自然不會太過度糾結于他犯下的錯誤。

而是感受這一角色的境遇，在角色中看見人性的弱點。

同樣是 " 前夫哥 "，《夢華錄》中的歐陽旭，更像是一個推動男女主感情線的工具人，壞得簡單又徹底。

為了讓女主來東京和男主重逢，所以安排手下給女主 " 遞休書 "；

為了讓女主拿到關鍵性證據，他竟將跟了自己多年的老仆和一名道童打死。

人物設定相對單一，之后的黑化劇情又處理得些許草率。

連演員本人都在采訪中直言已經做好了黑化后被罵的準備，當周就暫時退網。

歸根結底，無論是人設做到無懈可擊的男一號，或是負面到令人無法理解的男配角，當一個角色能用簡單的詞語草草概括時，即說明人設的失真。

待人接物完全挑不出錯的體面人物，也可能在家里對父母大呼小叫；

十惡不赦的大反派，也有可能救助手無寸鐵的老人。

《羅曼蒂克消亡史》里的渡部是個殺人犯，但對野貓十分溫柔

好的角色形象一定是復雜、立體的。

畢竟，沒有人能好到毫無瑕疵，也不可能壞到一無是處。

果郡王深情，卻 " 蠢 " 到在每封家書上問候熹貴妃，最終招來殺身之禍

月滿則虧，人因瑕疵和反差而生動可愛。

國劇創作者們或許早該明白，完美人設對于觀眾而言，從來就不是滿分答案。